ОСНОВНЫЕ ТЕМЫ
И ИДЕИ ЛИРИКИ А.Т.ТВАРДОВСКОГО.
Поэзия А.Твардовского
стала одной из ярких страниц истории
русской
литературы XX
века, сама судьба этого человека и поэта
глубоко
символична.
А.Твардовский
вошел в литературу в середине 1920-х годов. В
своем
раннем
творчестве поэт воспевал новую деревенскую
жизнь, колхозное
строительство,
одну из своих ранних поэм назвал "Путь к
социализму".
В его стихах
тех лет явно звучит отказ от вековых
традиций: "Вместо
этой
дедовской плесени/ Из угла будет Ленин
глядеть". Итогом этого
раннего
периода стала поэма "Страна Муравия".
Ее герой, Никита
Моргунок,
мечтавший о счастье и свободном труде на
своей земле,
понял и
осознал, что счастье может быть только в
колхозной жизни.
Читать эти
стихи сегодня, когда открылось столько
жестокой правды о
коллективизации,
уничтожении целых семей, истреблении
лучших,
самых умных и трудолюбивых хозяев,
страшновато. Особенно если
учесть, что
сам Твардовский - сын деревенского кузнеца,
родившийся в
смоленском
хуторе Загорье тогда, когда на отца его, умельца и
труженика
Трифона Гордеевича Твардовского и всю
семью нежданно
обрушилась
беда - они были раскулачены и сосланы на
север. О
нелегкой
судьбе этой семьи, судьбе типичной,
постигшей многие такие
же семьи,
можно узнать сегодня из воспоминаний брата
А.Т.Твардовского
Ивана, опубликованных несколько лет назад.
В
стихах же сына
"кулака" эти трагические мотивы не
нашли отражения -
он писал так,
как в двадцатые и тридцатые годы от него
требовали и
ожидали,
возможно, искренне веря, что на этих путях
народ найдет
своё счастье.
Поворотными
для поэта А.Твардовского стали годы Великой
Отечественной
войны, которую он прошел фронтовым
корреспондентом.
В военные годы поэтический голос его
приобретает
ту силу, ту
подлинность переживаний, без которой
невозможно
настоящее
творчество. Стихи А.Твардовского военных
лет - это хроника
фронтовой
жизни, состоявшей не только из героических
подвигов, но и
из армейского,
военного быта (см., например, стихотворение
"Армейский
сапожник"), и лирические взволнованные
воспоминания о
родной
Смоленщине, ограбленной и оскорбленной
врагами земле, и
стихи, близкие
к народной песне, написанные на мотив "Позарастали
стежки-дорожки...".
В стихах поэта военных лет звучит и
философское
осмысление
человеческой судьбы в дни всенародной
трагедии. Так, в
1943 году
написано стихотворение "Две строчки".
Оно навеяно фактом
корреспондентской
биографии Твардовского: две строчки из
записной
книжки
напомнили ему о бойце-парнишке, которого
видел он убитым,
лежащим на
льду еще в ту незнаменитую войну с
Финляндией, что
предшествовала
Великой Отечественной. И подвига он не
совершил, и
война
незнаменитая, но жизнь ему была дана
единственная- через нее-
то и постигает
художник подлинную трагедаю всякой войны,
возникает
пронзительное
по силе лиризма ощущение необратимости
потери:
"Мне жалко
той судьбы далекой,
Как будто
мертвый, одинокий
Как будто это
я лежу..."
Уже после
войны, в 1945-46 годах, Тваровский создает,
может быть,
самое сильное
свое произведение о войне - "Я убит подо
Ржевом". Бои
под Ржевом
были самыми кровопролитными
в истории
войны, стали ее самой трагической страницей.
Все
стихотворение
- это страстный монолог мертвого, его
обращение к
живым.
Обращение с того света, обращение, на
которое имеет право
лишь мертвый -
так судить о живых, так строго требовать от
них ответа.
Стихотворение
завораживает ритмом своих анапестов, оно
довольно
велико по
объему, но прочитывается на едином дыхании.
Знаменательно,
что в нем несколько раз звучит обращение,
восходящее
к глубоким
пластам традиций: традиции древнерусского
воинства,
традиции
христианской. Это обращение "братья".
В годы войны
создана А.Твардовским и самая знаменитая
его поэма
"Василий
Теркин". Его герой стал символом русского
солдата, его образ
- предельно
обобщенный, собирательный, народный
характер в лучших
его
проявлениях. И вместе с тем Теркин - это не
абстрактный идеал, а
живой человек,
веселый и лукавый собеседник. В его образе
соединились и
богатейшие литературные и фольклорные
традиции, и
современность,
и автобиографические черты, роднящие его с
автором
(недаром он
смоленский, да и в памятнике Теркину,
который нынче
решено
поставить на смоленской земле, совсем не
случайно решено
обозначить
портретное сходство героя и его создателя).
Теркин - это и
боец, герой,
совершающий фантастические подвиги,
описанные с
присущей
фольклорному типу повествования
гиперболичностью (так, в
главе "Кто
стрелял?" он из винтовки сбивает
вражеский самолет), и
человек
необычайной стойкости - в главе "Переправа"
рассказано о
подвиге -
Теркин переплывает ледяную реку, чтобы
доложить, что
взвод на
правом берегу,- и умелец, мастер на все руки.
Написана поэма
с той
удивительной классической простотой,
которую сам автор
обозначил, как
творческую задачу:
"Пусть
читатель вероятный
Скажет с
книжкою в руке:
- Вот стихи, а
все понятно,
Все на русском
языке".
Позднее
творчество А.Твардовского, его стихи 50-60-х
годов - одна из
самых
прекрасных страниц русской поэзии XX века.
Достаточно
сказать, что
они выдерживают такое нелегкое для поэта
соседство, как
стихи А.Ахматовой,
Б.Пастернака, а это под силу далеко не
каждому,
надо быть
очень большим художником, чтобы не
потеряться на таком
фоне. Нельзя
хотя бы кратко не сказать о том, что в эти
годы поэт
становится
центральной фигурой всего прогрессивного,
чем была богата
литературная
жизнь. Журнал "Новый мир", который
редактировал
А.Твардовский,
так и вошел в историю литературы как "Новый
мир"
Твардовского.
Лирический герой его поздней поэзии - это
прежде всего
мудрый
человек, размышляющий о жизни, о времени,
например, в
стихотворении
"Некогда мне над собой измываться...",
где главным
спасением
человека от беды становится труд,
творчество. Над
традиционной
темой о поэте и поэзии раздумывает
лирический герой
А.Твардовского
поздних лет во многих стихотворениях,
например, в
произведении
1959 года "Жить бы мне соловьем-одиночкой..."
И все же
главная, самая
больная для поэта тема - тема исторической
памяти,
пронизывающая
его лирику 1950-60-х годов. Это и память о
погибших
на войне. Им
посвящено стихотворение, которое смело
можно назвать
одной из
вершин русской лирики XX века:
"Я знаю,
никакой моей вины
В том, что
другие не пришли с войны.
В том, что они,
кто старше, кто моложе - Остались там и не о
том же
речь,
Что я их мог,
но не сумел сберечь -
Речь не о том,
но все же, все же, все же..."
За закрытым
финалом стихотворения - целый мир
человеческих
переживаний,
целая философия, которая могла
сформироваться у
людей, чье
поколение видело столько страшных и
жестоких испытаний,
что каждый
выживший ощущал это как чудо или награду,
может быть,
незаслуженную.
Но особенно остро переживает поэт те этапы
истории,
которые
перечеркнули жизнь его семьи, его родителей.
В этом и
позднее
покаяние, и осознание личной вины, и высокое
мужество
художника.
Этой теме посвящены такие произведения А.Твардовского,
как поэма "По
праву памяти", цикл стихов "Памяти
матери". В этом
цикле через
судьбу матери человек передает судьбу
целого поколения.
Вековой уклад
жизни оказывается разрушенным. Вместо
привычного
деревенского
кладбища - неприютный погост в далеких
краях, вместо
переезда
через реку, символа свадьбы, - "иные
перевозы", когда людей с
"земли
родного края/ Вдаль спровадила пора". В
поэме, написанной в
1966-69 годах и
опубликованной впервые в нашей стране в 1987
году,
поэт
размышляет о судьбе своего отца, о трагедии
тех, кто с самого
рождения был
отмечен как "младенец вражеских кровей",
"кулацкий
сынок". Эти
размышления обретают философское звучание,
и вся
поэма звучит
предостережением: "Кто прячет прошлое
ревниво,/ Тот
вряд ли с
будущим в ладу..."
Поэзия А.Твардовского
- это искусство в самом высоком смысле слова.
Она еще ждет подлинного прочтения
и понимания.